자신의 고유한 콘텐츠, 제품 또는 서비스를 시청자에게 직접 수익화하는 개별 크리에이터로 특징지어지는 끊임없이 진화하는 "크리에이터 경제"는 이제 인터월드 메타버스(InterWorld metaverse)라는 새로운 차원을 수용하고 있다. 유튜브, 인스타그램, 틱톡 및 파트레온(Patreon)과 같은 웹2 소셜 플랫폼에 역사적으로 존재했던 크리에이터 경제는 인터월드 메타버스의 몰입형 디지털 우주를 탐색하면서 현재 상당한 변화를 경험하고 있다.

이 방대한 디지털 공간 내에서 크리에이터들은 패션에서 도구 및 예술에 이르는 가상 상품을 제작 및 마케팅하고 있을 뿐만 아니라 팬들이 선호하는 콘텐츠 제작자들을 어떻게 지원할 수 있는지 향상시키고 있다.

이 진화는 또한 가상 부동산과 같은 독특한 기회를 위한 길을 열어주고 있다. 특정 메타버스 플랫폼은 이제 가상 플롯의 획득 및 개발을 용이하게 한다. 여기서 크리에이터들은 게임을 디자인하고, 경험을 큐레이션하거나, 심지어 이벤트를 주최할 수 있으며, 액세스 요금을 통해 수익을 창출할 수 있다.

인터월드 메타버스는 또한 다양한 경험과 공연을 위한 활기찬 무대로 떠오르고 있다. 이곳에서 예술가들은 음악 콘서트부터 연극 쇼까지 모든 것을 주최하고 티켓 판매를 활용하며 가상 상품을 판매할 수 있도록 지원받을 수 있다. 이 방대한 영역은 또한 세션 또는 워크샵에 참석하는 사람들에게 몰입형 3D 학습 경험을 제공해 교육자들에게 유리함을 입증할 것이다.

브랜드 또한 이 3D 공간의 잠재력을 인식하고 있다. 그들은 전통적인 플랫폼에서 볼 수 있는 협업을 연상시키지만 독특한 메타버셜의 반전을 가진 크리에이터들과 독특한 파트너십을 맺고 있다. 개인화된 아바타는 크리에이터들이 빠르게 활용하고 있는 영역인 디지털 정체성에 사용자들이 더 깊이 공감할 수 있다.

크리에이터의 경제를 더욱 다양화하는 것은 탈중앙화 금융(DeFi)과 NFT이다. 블록체인 통합을 통해 크리에이터들은 이제 NFT를 주조하고 판매하고 있으며, 일부 크리에이터들은 로열티를 받을 수 있는 가능성을 얻고 있다. 아티스트들은 또한 인터월드 메타버스의 곧 출시될 가상 박물관과 갤러리를 활용하여 전 세계 관객들에게 그들의 작품을 선보일 수 있다. 또한 게이미피케이션의 힘은 보람 있는 경험을 통해 커뮤니티를 참여시키고 수익화하는 데 활용되고 있다.

본질적으로 크리에이터 경제의 메타버스 공간으로의 선회는 변혁적 국면이 시작됐다. 기술 지형과 플랫폼이 지속적인 진화를 겪으면서 창조자들은 인터월드에서 관객들과 연결되고 수익화될 것이다.